Un segmento distinto a las entrevistas tradicionales, que apuntan más a recordar una trayectoria para sumar energía y vivencias a las nuevas generaciones, y con ello edificar el futuro del arte puntano.
¿Cómo ves al rock local?
En estos últimos años creció a pasos agigantados, es como que hoy se convive más con el rock en la provincia, entonces se hace un hábito y puede mejorarse en calidad musical. Se ve un nivel más profesional, doy fe que esta última década los niveles mas son elevados que en otras épocas, más prolijas, mejor calidad de sonido, mejor puesta en escena, etc. Aunque en general los espacios para los toques son reducidos, y las bandas nos tenemos que ingeniar como mostrar nuestro arte. No es un reclamo sino la verdad, son muy pocos los lugares para poder expresarnos. Si bien hubo un crecimiento más profesional a diferencias de años anteriores, en lo que respecta a la calidad musical son muy pocas las bandas que se destacan usando como recursos: arreglos, buenos comienzos, cortes, puentes y finales, hay temas que desde que comienzan hasta que terminan son iguales, o los solos de violas son la copia fiel a los de Slash o Clapton, o Steve Vai, o de otro músico conocido. Todavía a algunas bandas les cuesta despegarse de sus ídolos, no se impusieron como una banda auténtica, son copias de las ya consagradas, y que lo hacen bien, de eso no hay duda, pero es perjudicial para el crecimiento como banda... ojo algunas, no todas.
¿Influencias?
Son muchas, siempre digo que en los '80 hubo diversidad de estilos y nunca me encasillé, empecé escuchando Los Abuelos De La Nada, Los Twist, Charly, Miguel Mateos, Riff, Los Violadores, Los Redonditos, Spinetta, Los Fabulosos Cadillacs, Soda Stereo, Cosméticos, La Torre, Sumo, etc. Internacionales: The Rolling Stones, The Beatles, Pink Floyd, Queen, Yes, sobre todo las bandas inglesas fueron las que más me gustaron. Después de escuchar todos estos estilos, me volqué un tiempo a escuchar música nacional de los 60's y 70's: Pastoral, Almendra, Vox Dei, Sui Generis, Color Humano, La Máquina De Hacer Pájaros, y bueno muchas más, Serú Giran que fue la que me atrapó, y diría que fue la más completa de nuestra historia del rock nacional. En la actualidad me gusta mucho el trabajo de Divididos, La Mancha De Rolando, y tengo la suerte de escuchar los temas de la Rimanbloom (la de Rinaldo Rafanelli) con una creatividad y potencia que nuestro amigo no ha perdido, un groso Rino.
¿Cuáles no te gustaron?
Las bandas que no me gustaron fueron muchas, yo decía "porfavooooooooor!
¿Qué show viste y te gustó?!!!" pero bueno, cuestiones de suerte, aunque no las voy a nombrar pues voy a ser muy hiriente con algún colega (risas).
Vi a Charly, Soda, Los Fabulosos, Spinetta, Porchetto, Fabiana Cantilo, Divididos, Fito Páez, León Gieco, Rata Blanca, y muchas más. Todos diferentes estilos, y todas me dejaron algo lindo, todas me gustaron.
¿Discos grabados?
Me pasé la vida grabando demos (risas), y con el paso del tiempo me decidí a grabar mi primer disco. En realidad no es que me decidí... pude juntar dinero y plasmar en un disco mis letras, mi música, mis ideales, mis sentimientos. Es un disco muy interesante, y con una diversidad de estilos, desde el rocanrol clásico, blues, rhythm and blues, rock, baladas, hard, funky, con letras interesantes, desde historias de amor, plegarias, canciones sociales, todas con algunos toques poesías, metáforas, no son canciones que están hechas para decir "hice un tema", sino desde la inspiración. Tengo una que la pensé, y es más, quise diseñarla que fuese así, a diferencias del resto que son espontáneas, otras describen algún paisaje, escenarios. En verdad, desde las letras y la música ninguna es igual a otra, y eso esta bueno pues es un disco amplio que no sigue la gilada ni la moda (risas), con el perdón de los giles (carcajadas). Como alguno por ahí me ha criticado, me dice que "esa letra ya no va" (risas), bueno que se yo, son gustos. Me gusta cuando tienen sentido las letras, no cuando hacen apología a las boludeces para sentirse alguien, o seguir la moda por decir que esto se escucha, a mí me interesa que se escuche, y que quien lo escuche lo entienda, y si lo entiende que le sirva, y seguir defendiendo mi postura a la vida y los derechos com
o personas, que la moda pasa y no me interesa, yo soy músico no diseñador de modas (risas). Pasa que las letras que están de moda son productos que salen para matar la poesía, y hacer que la gente no tenga nadie que les pueda abrir el ojo, y entonces con los estribillos repetitivos y esa música que desde que ponés el primer tema hasta el ultimo tiene el mismo tempo, y la misma letra, con diferentes títulos sin contenidos, el oyente solo oye y repite, no piensa, es como el regalito de las netbook, que se las impusieron a los niños para mantenerlos distraídos de por vida, y que la corrupción de los gobernantes pasen por nuestras narices y no nos demos cuenta. Huy... me fui ¿cómo era la pregunta? (risas).
¿Cuanto tiempo llevás tocando?
Arranqué hace 25 años (risas), hace 2 décadas y media. Qué loco, pasó el tiempo y no me di cuenta (risas), empecé con "Telex", como bajista, y después toqué en otras bandas que no trascendieron, o fue muy corto el periodo de vida. También tuve unos años donde no toqué y me había dedicado a componer solo en mi habitación (risas). Con Los Griegos arranque hace 5 años, pero en realidad, tuvimos un solo toque con otra formación allá por 2002, y cuando nos anotamos me preguntaron por el nombre y les dije "Los Griegos", y esa fue la única vez que tocamos con esa formación. Pasaron unos años y armé este proyecto, que hoy esta en marcha, hubo aciertos y desaciertos, lo bueno es que sigue en pie.
¿Y con quienes como invitado?
Invitado estuve en varias bandas, ahora me invitó una conocida banda legendaria local a un show que están armando para mayo, y de bandas actuales me invitaron en "Bagabundo y Nino Blues", con "Poppo Y Su Banda", fue emocionante porque son amigos y que te invite a cantar tu amigo es gratificante. Al igual que cuando fuimos soporte de Maria Rosa Yorio, ella cantó dos tema con nuestra banda, pero lo máximo fue cantar un tema con Rafanelli, eso fue fantástico, pues no es lo mismo ser soporte de un artista, a que te inviten a cantar un tema con su banda. Estas experiencias son inolvidables, Poppo, Nino, Rino y Maria Rosa, y en Buenos Aires con "Rafanelli y La Rimanbloom" en San Telmo, y con "Los Romeos" en Avellaneda, todos ellos grandes colegas.
"¿Todo tiempo pasado fue mejor?"
No, yo creo que son diferentes experiencias, por ejemplo, antes valorábamos los esfuerzos para poder tocar y conseguir los instrumentos y equipos, hoy hacemos un esfuerzo... pero para pagar los equipos (risas). La música tuvo una evolución y creo que en todas las etapas que pasé, algo aprendí de cada una, todas me gustaron.
¿A quién extrañas del ambiente?
Extraño a mi primer banda, "Telex", por la forma de trabajar, por la unidad que teníamos, ahí era bajista. Después de 21 años queremos grabar lo que nunca pudimos, así que ya arrancamos el proyecto, con Gustavo Oliva (guitarra y voz) y Claudio Zanino (batería). La idea es sólo grabar, habrá músicos que pasaron por la banda, como Sergio Rodríguez (teclas), Diego Ramello (saxo), Víctor Avetta (viola), Renato Medaglia (teclados) y otros invitados. También voy a extrañar, al igual que muchos, al Gordo Sebato que ya debe estar armando algún programa y banda en el cielo, que le debo las veces que nos invitó a sus programas de televisión y radio, y cuando se tomó el trabajo de ir a cubrir Los Griegos-Yorio en Villa Mercedes, que incondicionalmente siempre estuvo al pie del cañón con las bandas locales, yo personalmente, muy agradecido de este Gladiador del rock local.
¿Anécdotas?
Anécdotas tengo muchas, tendría que hacer un libro de anécdotas (risas). Y cada una tiene su tinte particular. Una que recuerdo de "Telex" es que nos invitaron a tocar en un cumpleaños de 15, y en esta formación tenia saxo y teclados. la batería era prestada, y cuando largamos el primer tema los tones del baterista se les giraron, y un amigo se lo sostuvo todo el recital; al segundo tema, el teclado se cortaba, pues no recibía bien la energía, así que por ahí el tecladista le levantaba el volumen y cuando llegaba la energía, sonaba muy fuerte que aturdía, al cantante le daba corriente el micrófono, y para cerrar: en el ultimo tema se me cortó la ficha Jack del bajo y quedó encajada en el ampli, se escuchaba el saxo solamente (risas). La gente aplaudía igual, era el valor de tocar, la verdad terminamos de tocar y nos fuimos contentos igual.
¿Cómo está hoy la movida cultural local?.
Los movimientos culturales de la provincia están ganando cada uno su lugar, creo que tiene que ver con el crecimiento de personas, y el crecimiento interno de cada uno de nosotros, día a día nos estamos mostrando mas y nos hacemos notar, tenemos grandes talentos en las artes plásticas, en escritura, en el cine. Ahora con la Ley de Cine la gente se anima y participa aunque sea de actores de reparto, sacan ese artista que llevan dentro y eso está bueno porque el pueblo se manifiesta a través de las artes. Artistas hay, solo falta la otra parte importante, que es el publico, que pueda valorar estos movimientos artísticos.
¿Proyectos ajenos a la música?
Acabo de terminar un libro de la historia del rock local mercedino, con entrevistas a músicos desde lo años '60 hasta el 2010, entre los músicos hay entrevistas a periodistas, dueños de bares, otras miradas de otros géneros, todos ellos aportando a la historia del Rock de Villa Mercedes, las notas van con ilustraciones. También estamos por empezar a editar el documental de estas entrevistas. Este proyecto me llevó 2 años y medio realizarlo, pero valió la pena, es una muy buena producción. Y otro proyecto es seguir grabando más discos, de la misma manera: sin receta, como lo sienta... ¡y qué me importa la moda! (risas)
Un tipo con personalidad, más allá de los gustos musicales vigentes, ha vivido, entonces sabe que hoy reina una tendencia pero mañana es pasado, y elige quedarse en su senda. Sus inquietudes no lo dejan manifestarse sólo con las notas musicales, ya que realizó notas escritas y con cámaras para un proyecto que le llevó algún tiempo y dejará manifiesto del despegue de la cultura mercedina, tanto en un libro como un documental con altos referentes y personalidades asociadas al rock puntano.
La bailarina Eleonora Cassano se presentó en la 5º Edición del ciclo de teatro más importante del país, con la obra "La Duarte", la vida de una revolucionaria consumida por un ideal, visto desde la danza. "Destaco su lado femenino, no su lado político ni dejarme llevar por Andrew Lloyd Weber (en teatro) o la de Alan Parker (cine). El acercamiento de ella con el pueblo, no existía esa aproximación, su entrega y dedicación viene por sus vivencias, era una persona carenciada, en una posición económica terrible, y lo vuelca hacia esa gente, que está como ella estuvo. Otra característica de esa época es el surgimiento de la mujer y lo que hizo por el movimiento", dijo apenas llegada a la ciudad. 
"La Piedra" se formó hace 2 años con un gran sentimiento por la música entre amigos, donde surgió una banda de rocanrol con tintes locos de la mano de los hermanos Pereyra: Julián y Santiago en las guitarras, Julio Moran al bajo, Facundo Rodríguez en batería y Lucas Piriz en la voz. Al poco tiempo llegaron a la formación la armónica de Elías Lando, y Agustín Aguera en percusión. Ya grabaron su segundo disco en "Geneva Estudio", de la mano de Ignacio Quiroga, quien tuvo a cargo el primer disco de la banda, "Destellos", y su demo "La Piedra".
El poético inicio del CD define el sentir de LOS GUZMAN y su canto define todo el sentir de la región cuyana, con la autoridad y seriedad que les brinda el haber cumplido 25 años de trayectoria artística.
La banda bien puntana llamada "Fangal" está de estreno, y la fiesta es el sábado 3 en Panacea Bar ¿el motivo? La presentación de su primer disco.
Tardé muchos días en reaccionar. Tal vez porque estaba metida en una vorágine laboral que me impidió "darme cuenta" que el Flaco se había ido...